Canção faz parte do álbum de mesmo nome, do bandolinista
Assista ao clipe de “Samurai”: https://www.youtube.com/watch?
Escute o álbum: https://smb.lnk.to/Samurai
No álbum “Samurai”, inspirado na obra do Djavan, o bandolinista Hamilton de Holanda traz um novo olhar para 12 canções do artista alagoano. Com um time estrelado de participações, como o próprio homenageado, e nomes como Zeca Pagodinho, Jorge Drexler e Gloria Groove, o trabalho multicultural explora as colaborações de artistas distintos sob o olhar de um dos nomes de maior destaque da música instrumental mundial. Nesta quarta (20), Hamilton lança o clipe oficial da faixa “Samurai”, que conta com os potentes vocais da cantora Gloria Groove.
“Alegria imensa fechar o ano de 2023 com a lançamento desse clipe de ´Samurai´, cheio de swing, com muito balanço e aquele clima de festa, desejando um ano de 2024 próspero e com muita paz. Glória Groove arrasou cantando esse clássico do Djavan!”,comemora Hamilton de Holanda.
O clipe reúne imagens de estúdio dos dois artistas, mescladas a imagens que acompanham um encontro entre amigos. Dando o tom da narrativa, a canção marca momentos de amizade e descontração. A direção audiovisual e de fotografia é de Dani Gurgel.
Lançado em setembro, o álbum “Samurai” trouxe o próprio Djavan, em “Luz “e “Lambada de Serpente”; Zeca Pagodinho, em “Flor de Lis”; Jorge Drexler, em “Lilás”; Gloria Groove, em “Samurai”; o pianista cubano Gonzalo Rubalcaba, em “Irmã de Neon”, a saxofonista norte-americana Lakecia Benjamin, em “Samurai”; a cantora e flautista indiana Varijashree Venugopal, em “Oceano”; e o pianista brasileiro Salomão Soares, em “Capim”. Completam o trabalho, as músicas “Faltando um Pedaço”, “Malásia”, “Asa” e “Sina”.
Sobre o álbum “Samurai”
Hamilton de Holanda traz um Djavan moderno como nunca e como sempre
Em “Samurai”, bandolinista grava 12 composições do alagoano, num olhar ao mesmo tempo reverente e inventivo. Álbum tem participações de artistas como Zeca Pagodinho, Gloria Groove, Gonzalo Rubalcaba e Jorge Drexler, além do homenageado
Por Leonardo Lichote
Hamilton de Holanda tem duas memórias muito marcadas de Djavan, a quem homenageia agora no álbum “Samurai”. A primeira delas da adolescência, quando “Sina” era o carro-chefe do repertório da banda que tinha com amigos da escola. A segunda é de quando voltou ao Brasil, depois de uma temporada em Paris, e recém-chegado ao Rio de Janeiro, ganhou de presente do compositor uma canção feita especialmente para que o bandolinista gravasse com ele — a faixa-título do disco “Vaidade”, de 2004.
— Foi um dos primeiros grandes artistas a abrir as portas pra mim — lembra Hamilton. — Na gravação, a melodia é apresentada toda pelo bandolim, só depois entra a parte do canto, da poesia. Naquela ocasião, já imaginei que um dia faria um disco todo só com músicas de Djavan. Agora chegou a hora.
Com produção de Hamilton e de Marcos Portinari, “Samurai” reúne 12 faixas, entre gravações instrumentais e cantadas. O time de cantores convidados mostra a vastidão não apenas da música de Djavan, mas também do olhar do bandolinista. Estão lá, além do próprio homenageado (em “Luz” e “Lambada de serpente”), Zeca Pagodinho (“Flor de lis”), o uruguaio Jorge Drexler (“Lilás”), Gloria Groove (“Samurai”) e a indiana Varijashree Venugopal (vocalises em “Oceano”).
Os instrumentistas convidados também dão um panorama da riqueza da música de Djavan e de Hamilton: o pianista cubano Gonzalo Rubalcaba em “Irmã de neon” e a saxofonista americana Lakecia Benjamin em “Samurai”. A banda base que acompanha Hamilton é formada pelo pianista Salomão Soares (que é creditado merecidamente com destaque como convidado em “Capim”), o baterista Big Rabello e o baixista André Vasconcellos, com participações dos percussionistas Armando Marçal e André Siqueira, além de trombonista Rafael Rocha, que assina o arranjo de cordas em “Lambada de serpente”.
— Acabou virando um disco multicultural: Cuba, Índia, Uruguai, Estados Unidos… — brinca o bandolinista, expondo as fronteiras do disco que se expande ainda para a Europa ibérica moura e mergulha no Nordeste brasileiro, territórios de Djavan.
Multiculturalidade, amplidão, riqueza… Palavras como essas são naturalmente evocadas quando se pensa em Djavan, em Hamilton e, especialmente, neste “Samurai”. O álbum é puro Djavan e puro Hamilton — “puro” aqui no sentido que a palavra tem de nobreza e raridade, não da qualidade do que é avesso a misturas. “Samurai” — como o compositor alagoano e o bandolinista carioca — mira exatamente no oposto: ser único e ser muitos ao mesmo tempo.
— A música do Djavan tem algo que busco na minha vida — resume Hamilton. — Ela tem um comprometimento com o tempo. Com o passado, na forma como artistas como Luiz Gonzaga estão ali. Com o futuro, em sua característica de vanguarda. E com o presente, na leveza de festa, de ser agradável, trazer alegria e emoção pras pessoas.
Frente a essa música que atravessa tempos, Hamilton encarou o desafio de selecionar, do universo de Djavan, o que iluminaria em “Samurai”. Em primeiro lugar, entendeu que não descaracterizaria a essência das canções, suas melodias, harmonias, riffs mais marcantes. Com essa ideia em mente, escolheu composições que dialogassem melhor com seu bandolim, seja pela linguagem jazzística (como “Malásia”), seja pelos aspectos afetivos (como a velha conhecida “Sina”), seja pela liberdade de expandir as fronteiras do samba (como “Capim”).
Um álbum de Djavan serve de chão para Hamilton em “Samurai”. Quatro das 12 canções do disco são de “Luz”, de 1982 — “Samurai”, “Luz”, “Capim” e “Sina”.
— É um momento da carreira dele que gosto muito — justifica o bandolinista. — Djavan consegue com elementos complexos soar simples, prazeroso, natural. E esse disco, “Luz”, é especialmente representativo nesse sentido, é uma síntese disso.
“Faltando um pedaço” (do álbum “Seduzir”, de 1980) abre o disco ilustrando à perfeição o desejo de Hamilton de respeitar a arquitetura de Djavan. A introdução em baião reproduz, com molho do bandolinista, a da gravação original. E o carinho com que conduz a melodia expõe todo amor do instrumentista à beleza da música do homenageado — ele conta que baixou a música meio tom pra “apertar mais ainda o coração”.
Hamilton passeia com familiaridade pela melodia de tons mouros de “Malásia” (do disco homônimo de 1996). A faixa tem a participação de Marçal, que está presente também na gravação original de Djavan. Outro músico do álbum “Samurai” que tocou com o alagoano é André Vasconcellos. O baixista, que na juventude fazia parte da turma do bandolinista em Brasília, está em momentos importantes da carreira de Djavan, como a turnê que gerou o campeão de vendas “Ao vivo”, de 1999.
Engrandecida pela delicada e precisão da voz de Varijashree Venugopal, “Oceano” (do álbum “Djavan”, de 1989) é dos momentos mais lindos de “Samurai”. Hamilton bebe do arranjo original — seu solo, por exemplo, conversa com o original, de Paco de Lucia — para construir uma leitura ao mesmo tempo reverente e nova.
“Flor de lis” (do disco “A voz, o violão, a música de Djavan”, de 1975) traz a primeira participação vocal, com Zeca Pagodinho revigorando o hit de Djavan com uma divisão plena de malandragem e técnica. Muito do suingue entra também na conta das teclas de Salomão, das baquetas de Big e da percussão de Marçal e Siqueira — este toca instrumentos como repique, aproximando a canção do Cacique de Ramos onde brotou a rara flor de lis de Pagodinho.
Outra de “Malásia”, “Irmã de neon” tem sua latinidade, terreno caro a Djavan, encharcada do tempero cubano de Gonzalo Rubalcaba. É sempre impressionante ver a comunicação surpreendente e sedutora da música de Hamilton e Rubalcaba. E desta vez não é diferente.
Djavan em pessoa aparece pela primeira vez no disco em “Luz” (do já citado álbum homônimo), com seu canto que é uma aula sobre a melodia cheia de quebras rítmicas. Em seu bandolim, Hamilton sustenta o nível. “Asa” (pinçada de “Meu lado”, de 1986), que vem na sequência, soa moderna como nunca e como sempre em sua alegria de timbres brilhantes.
“Capim” (também de “Luz”) é, na definição de Hamilton, uma viagem no tempo: “Pegamos o DeLorean (máquina do tempo de “De volta para o futuro”) e fomos para a década de 1970”. O balanço é irresistível, misto de funk e samba-jazz. O bandolinista revela a dificuldade de cravar o ritmo exato da frase inicial da canção (equivalente aos versos “Capim do Vale/ Vara de goiabeira/ Na beira do rio/ Paro para me benzer”):
— Sem exagero, tive que repetir umas 100 vezes pra fazer certinho. E só consegui acertar cantando junto, baixinho. Djavan percebeu o cuidado e comentou que a melodia ficou exata, uma preocupação minha no disco como um todo.
“Lambada de serpente” (de “Alumbramento”, de 1979) retoma o Djavan mais dolente e romântico. O compositor participa da faixa, cantando sobre as cordas — uma referência à gravação original, que tem um violoncelo que se destaca em seu ambiente rural.
A fase do flerte mais marcado de Djavan com os sintetizadores está representada em “Lilás” (do álbum homônimo, de 1984), que tem a voz de Jorge Drexler. O arranjo da gravação de Hamilton acompanha o clima do original, com timbres eletrônicos, inclusive no bandolim:
— Foi a primeira vez na vida em que gravei o bandolim trabalhado com efeitos, o que acabei fazendo em outros momentos do disco, como em “Asa” e “Samurai” — conta Hamilton, adiantando que isso talvez possa apontar pra caminhos inexplorados no futuro. — Estou gostando de encontrar novos sons pro instrumento.
A memória da juventude, da descoberta de Djavan por Hamilton, está marcada em “Sina” (também de “Luz”). O bandolinista conta que “quis trazer essa leveza desse período alegre” de sua vida. O ritmo do ijexá é acentuado, assim como sua vocação pop.
Por fim, “Samurai” (outra de “Luz”) vai ainda mais fundo no pop, com seu groove à la Stevie Wonder, o canto de Gloria Groove e o sax de Lakecia Benjamin. A gravação é exuberante, o que inclui três bandolins de Hamilton, com diferentes timbres e efeitos. “É a festa final”, define Hamilton, que não por acaso a escolheu para batizar o disco.
Hamilton recorre à imagem do flamenco para dar conta de seu entendimento sobre “Samurai”.
— Amo o flamenco porque nele tudo se integra. O cantante, o bailante e o guitarrista são igualmente importantes. Gosto de pensar em “Samurai” assim — explica o bandolinista, dando a chave para se chegar ao núcleo do disco, no qual mente, coração e quadril andam juntos.
Ficha Técnica – Samurai feat. Gloria Groove
Produzido por Marcos Portinari e Hamilton de Holanda
Músicos:
Hamilton de Holanda – Bandolim, arranjos e direção musical
Salomão Soares – Teclados
Thiago Big Rabello – Bateria, programações
André Vasconcellos – Baixo
Músicos Convidados:
Armando Marçal – Percussão
Lakecia Benjamim – Sax alto em Samurai
Participação especial:
Gloria Groove – Voz
Coro
Dani Gurgel
Daniella Monaco
Olivia Monaco
Eliel Silva
Jonas Saide
Palmas e festa
Hamilton de Holanda
Dani Gurgel
Jonas Saide
Carol Portes
Luiz Rabello
Nina Fernandes
Big Rabello
Salomão Soares
André Vasconcellos
Marcos Portinari
Álbum gravado no Estúdio Da Pá Virada, por Thiago Big Rabello
Assistentes Victor Nery e Silvio Romualdo, São Paulo
Gloria Groove gravada no Estúdio Da Pá Virada, por Thiago Big Rabello, São Paulo
Armando Marçal gravado no Estúdio Dois, por Fabricio Matos, Rio de Janeiro
Lakecia Benjamim gravada New York, New York
Assistente de produção Brasilianos, Fellipe Cabral
Mixado por Big Rabello, no Estúdio Da Pá Virada, São Paulo
Masterizado por André Dia,s no Post Modern Mastering, Rio de Janeiro
———————————————
FILMAGEM
Direção audiovisual e direção de fotografia: Dani Gurgel
Edição, colorização e finalização de vídeo: Dani Gurgel
Produtora e estúdio: Da Pá Virada
Operadora de câmera HH: Dani Gurgel
Operadoras de câmera GG: Dani Gurgel e Thamires Mulatinho
Operador de câmera locação: Murilo Alvesso
Operadoras de câmera estúdio: Dani Gurgel e Jessica Murta
Desenho de luz HH e GG: Dani Gurgel
Desenho de luz locação: Dani Gurgel e Murilo Alvesso
Desenho de luz estúdio: Nara Zocher e Dani Gurgel
Direção de arte HH e GG: Dani Gurgel
Direção de arte locação: Murilo Alvesso, Gabrielle Sonelli, Jéssica Murta e Dani Gurgel
Direção de arte estúdio: Dani Gurgel, Gabrielle Sonelli, Mariana Silva e Nara Zocher
Assistente de direção e de câmera: Jessica Murta
Assistentes (estúdio): Gabrielle Sonelli e Mariana Silva
Assistente de edição das gravações em estúdio: Thamires Mulatinho
Casting: Gabrielle Sonelli
Elenco: Ângela Girão, Iza Marciano, Leonardo Mendonça, Mari Alvez, Pietro Dal Monte, Victor – JotaTelier.
Argumento: Marcos Portinari
Assessoria de Imprensa – Sony Music
Mariana Ghetti – mariana.ghetti@sonymusic.com